Їх спалювали, прали і навіть з'їдали — лише у XX столітті людство втратило тисячі мистецьких творів на мільйони доларів. Вісім найбезглуздіших випадків знищення старовинних шедеврів та сучасних арт-об'єктів.
З'їдена картина: «Різдво зі святим Франциском та святим Лаврентієм» Караваджо
1969 року невідомі пограбували каплицю Сан-Лоренцо в Палермо. Полотно Караваджо вийняли з рами і забрали в невідомому напрямку, а разом з ним з церкви зникли й інші витвори мистецтва аж до лав із цінних порід дерева. Доля Караваджо залишалася невідомою 40 років: у викраденні підозрювали сицилійську мафію, а картину вважали загиблою за сильного землетрусу або проданої за межі країни. Наприкінці 80-х один із колишніх мафіозі зізнався, що саме він вкрав шедевр, написаний 400 років тому та оцінений у $20 млн. Однак про його подальшу долю викрадач нічого не знав. Лише 2009 року заговорив інший учасник кримінальної організації «Коза Ностра». За його словами, картину передали одній із сицилійських сімей, яка зберігала її на фермі. Там безцінне полотно частково з'їли свині та щури, а залишки були спалені. Наразі каплицю Сан-Лоренцо замість оригіналу прикрашає репродукція.
Фатальне селфі: статуя короля Себастіана I
Любов до ефектних автопортретів занапастила не один шедевр — наприклад, статую короля Себастіана I, створену 1890 року. Легендарний правитель Португалії загинув у XVI столітті під час хрестового походу в Марокко, але його тіло так і не знайшли, тому португальці вірять, що у важкі часи він повернеться і врятує країну. А ось врятувати статую юного короля, що знаходилася під охороною держави, не вдалося: більше століття воно мирно стояло в ніші біля входу на лісабонський вокзал Росіу, але до приходу сучасних технологій старовинне мистецтво виявилося зовсім не готовим. У 2016 році турист спробував піднятися на постамент, щоб сфотографувати себе коханого поряд зі статуєю, і мармурова фігура впала, розбившись на дрібні шматочки. Невдалий фотограф спробував втекти, але його затримала поліція.
Полотно та гумка: «Стертий малюнок де Кунінга» Раушенберга
У середині ХХ століття художник Роберт Раушенберг довів ідею творчості до логічного краю: він вирішив створювати нові полотна, стираючи старі. Спочатку експериментатор практикувався на власних картинах, а потім звернувся за взірцем для стирання до свого улюбленого автора – Віллем де Кунінг. Повагавшись, голландський художник віддав Раушенбергу малюнок, виконаний олівцем, чорнилом та вугіллям. Абстракціоніст прав зображення майже два місяці за допомогою різних гумок. Знебарвлене полотно вставили в раму і забезпечили написом пояснення, а в 1998 році його купив Музей сучасного мистецтва Сан-Франциско. У музейному каталозі він числиться як «малюнок зі слідами матеріалу для малювання на папері з етикеткою та позолоченою рамкою». Про оригінальний твір зараз можна лише здогадуватись. Припускають, що він виглядав як студійний малюнок з кількома фігурами, що дивляться в різні боки.
Порядок насамперед: «Коли починає капати зі стелі» Мартіна Кіппенбергера
Головні вороги сучасних художників – охоронці чистоти. У музеї німецького міста Дортмунда прибиральниця кількома рухами знищила витвір мистецтва – вона помила таз, що входив до складу інсталяції Мартіна Кіппенбергера “Коли починає капати зі стелі”. Ця робота була двометровою конструкцією з дерев'яних дощечок, під якою стояв таз з патиною: так автор зобразив осад, що залишився після того, як висохла вода, що капає зверху. Незважаючи на правило, що забороняє технічному персоналу підходити до музейних експонатів ближче ніж на 20 см, сумлінна прибиральниця взяла ганчірку і добре відтерла брудні розлучення. Композиція, застрахована на €800 000, загинула безповоротно.
Велика пожежа: «Все, з ким я коли-небудь спала» Трейсі Емін
Пожежу на лондонському складі компанії Momart у травні 2004-го не могли загасити два дні. Припускають, що причиною його став підпал. Найбільше від вогню постраждала колекція мецената Чарльза Саатчі. У полум'ї загинули десятки творів сучасного мистецтва — роботи «молодих британських художників». Одна з них — інсталяція Трейсі Емін «Всі, з ким я коли-небудь спала, 1963–1995», яка принесла їй славу. Арт-об'єкт виглядав як намет, прикрашений аплікаціями з іменами людей, з якими художниця спала — у всіх сенсах цього слова: серед них є імена її родичів, наприклад, бабусі. Відтворювати свою роботу вона відмовилася. Ще одну інсталяцію Емін «Моє ліжко», продану Christie's за 2,5 млн, співробітники музею одного разу просто «упорядкували»: вони зібрали та викинули тапочки, журнали, рвані колготки та інші артефакти, розкидані навколо ліжка, а ліжко акуратно заправили.
Неслухняні шнурки: вази династії Цін
Крихку красу зруйнував не час, а безглузда випадковість. Три 400-річні вази династії Цин простояли на підвіконні одного з музеїв Кембриджу приблизно 40 років, до того сумного дня, коли сюди зазирнув Ник Флінн. Він піднімався сходами, спіткнувся об шнурок, що розв'язався, змахнув рукою і впустив прекрасні судини, які розбилися на сотні осколків. Їх збирали по всьому приміщенню, а за рік безцінні експонати вдалося відновити. Винуватцеві події довічно заборонили вхід до музею і навіть вручили Всесвітню премію за дурість у номінації «Перетворення найдурнішої ситуації у найдурнішу».
У купі сміття: «Сова – нічна жінка» Жака Ньюашиша
У 2017 році у Монреалі проходив Перший народний фестиваль, який зібрав представників корінного населення Канади. Художник з індіанського племені атикамек Жак Ньюашиш три дні вирізав скульптуру з дерева за допомогою бензопили та сокири. Робота «Сова — нічна жінка» із самого початку не претендувала на довге життя: її збиралися спалити на символічній церемонії очищення на згадку про загиблих і зниклих безвісти жінок з-поміж корінних народів. Але до того тотем безслідно зник. Пізніше з'ясувалося, що майже закінчена скульптура стояла в купі тріски та тирси і під час прибирання комунальник просто викинув її разом зі сміттям. За словами робітника, таке розпорядження йому віддав один із менеджерів фестивалю. Представники міських служб вибачилися, а організатори фестивалю визнали, що були недостатньо пильні.
Самознищення: «Дівчина з повітряною кулею» Бенксі
До зіпсування авторської копії знаменитого графіті Бенксі «Дівчина з повітряною кулею» приклав руку сам художник. Картину продали у 2018 році на аукціоні Sotheby's за $1,3 млн. Але, як тільки оголосили про завершення торгів, спрацював убудований у масивну раму шредер і полотно на дві третини самознищилося: його нижню частину інструмент порізав на дрібні смужки. Решта вціліла лише тому, що механізм був несправним. Нова власниця забрала цей фрагмент додому і назвала його «Кохання у сміттєвому баку». Пізніше Бенксі розповів, що встроїв шредер у раму якраз на випадок продажу з торгів. “Прагнення до знищення також є творчим спонуканням”, – пояснив художник.
Джерело: https://moya-planeta.ru/travel/view/samye_strannye_akty_vandalizma_47064
Источник: zefirka.net
