Чжао Уцзі (Zao Wou-Ki) – живописець, який народився в Пекіні. Молодим він переїхав до Парижа, дружив з Альберто Джакометті, Жоаном Міро та Жаком Шираком, подолав розрив між традиціями Сходу та Заходу, щоб відобразити на полотні не що інше, як красу космосу.
1. Ім'я художника виявилося пророчим
Уцзі по-китайськи означає без обмежень. Так ім'я виявилося пророчим для художника, який експериментував з маслом на полотні, тушшю на папері, літографією, гравюрою та аквареллю, поєднавши самобутність різних культур і не обмежившись жодною з технік.
Чжао почав малювати у віці 10 років. Батько заохочував його ранній інтерес до мистецтва та відправив сина вивчати каліграфію та живопис у художній школі Ханчжоу. Навчання протікало під керівництвом авторитетного художника Лінь Фенмяня, якого пізніше визнали піонером сучасного живопису у Китаї. В 1941 Чжао представив свою першу виставку в Чунцин.
2. Чжао надихався Парижем
Закінчивши школу в Ханчжоу, Чжао Уцзі почав у ній викладати малювання. А через п'ять років із дружиною переїхав до Парижа. У 1948 році він був сповнений рішучості заробляти на життя професією художника.
Париж став джерелом натхнення для Чжао, який з ранніх років обожнював Матісса та Пікассо, перебував під впливом західного модернізму, робіт імпресіоністів та експресіоністів. Саме після переїзду до столиці Франції його картини стали тяжіти до абстракціонізму.
3. Після поїздки до Нью-Йорка стиль художника став сміливішим
Чжао вперше побував у Нью-Йорку у 1957 році. У це місто він приїхав з французьким художником П'єром Сулажем і відразу відкрив для себе нові перспективи та можливості, отримавши запрошення про співпрацю від престижної галереї Семуела Кутца (Samuel M. Kootz).
У Нью-Йорку Чжао відкрив для себе творчість представників абстрактного експресіонізму – Пауля Клеє, Франца Клайна, Філіпа Густона та Адольфа Готліба. В результаті стиль художника став сміливішим і енергійнішим, він перейшов до роботи з великими полотнами.
До 1959 Уцзі вже не давав імена своїм картинам. Замість назв він писав дати завершення робіт, щоб уникнути приписування явних візуальних асоціацій.
4. У 1960-ті роки його роботи стали яскравішими і сильнішими
Акварель відіграла важливу роль у кар'єрі Чжао, ставши для нього середовищем із певним рівнем спонтанності та прозорості, недосяжним маслами на полотні.
У 1960-ті роки його роботи більшою мірою йдуть в абстракцію. З'являються розгонисті мазки, що передають міць і драматизм природних сил. Достаток відтінків чорного, білого та блакитного нагадують вируючі хвилі океану або грозове, відкрите всім вітрам небо.
5. У Чжао Уцзі склалися непрості стосунки з китайським мистецтвом
Під впливом західних модерністських течій живопису Чжао відмовився від класичних традицій китайської каліграфії та пейзажного живопису. Але 1971 року він повернувся до кисті та туші — техніки, якою навчався у Китаї.
В інтерв'ю французькому журналу Preuves художник сказав:
Хоча вплив Парижа є незаперечним у всій моїй професійній діяльності, також хочу сказати, що поступово я заново відкрив для себе Китай. Як не парадоксально, можливо, саме Парижу я завдячую цим поверненням до свого коріння.
6. Знову змінюється стиль робіт, натхненних тушшю
Чжао повернувся до роботи над великомасштабними полотнами та його стиль суттєво змінився. З'явилася нова прозорість та вібрація, натхненна тушшю.
24.12.2002 – Диптих, 2002 – монументальна робота, виконана напередодні Різдва, через кілька днів після того, як Чжао став членом Академії образотворчих мистецтв Франції. Художнику було вже за 80, коли він створив цю картину. Тим не менш, полотно сповнене молодої енергії — шари бірюзового та фуксії поєднуються з теплими коричневими тонами, сильно відрізняючись від ранніх робіт, у яких він використовував товсті шари фарб та різкі мазки.
Його палітра набула жвавості та грайливості. Якщо попередні роботи більше пов'язані з енергією та рухом, то в пізніх творах художника виникають світлі абстрактні простори, що виділяють ауру безтурботності, характерну для особистості самого автора.
7. Він тісно спілкувався з видатними художниками свого часу і дружив із високопоставленими особами
У Чжао склалися дружні стосунки з багатьма колегами. Серед них: Жан-Поль Ріопель, Альберто Джакометті, Жоан Міро, Джоан Мітчелл та Сем Френсіс.
Він також зблизився із Жаком Шираком. Будучи шанувальником азіатського мистецтва, президент Франції захоплювався творчістю Чжао і написав передмову до каталогу для його першої великої ретроспективи, що відбулася в Шанхаї в 1998 році. Також Ширак нагородив Чжао орденом Почесного легіону, найвищою відзнакою та офіційного визнання у Франції.
8. Попит на роботи Чжао завжди був високим і продовжує зростати.
Попит на його роботи був високий протягом 1960-х років у Парижі, Лондоні та Нью-Йорку. А в 1970-і та 1980-і роки інтерес до картин Чжао спалахнув і на азіатському ринку. У роки, що передували смерті художника (помер у 2013 році у віці 92 років), його роботи стабільно продавалися з аукціонів за шестизначні суми, часто досягаючи 5 мільйонів доларів і більше.
У 2011 році обсяг продажів творів Чжао Уцзі становив 90 мільйонів доларів і його роботи продовжують зростати в ціні. У травні 2017 року на аукціоні Christie's у Гонконгу встановився новий рекорд для картин Чжао. Його робота 29.09.64 пішла з молотка за $19,5 мільйонів.
9. Роботи Чжао Уцзі зберігаються в музеях та приватних колекціях в Америці, Європі та Азії
Сьогодні його твори можна побачити у понад 150 державних колекціях, розташованих на території понад 20 країн, зокрема у музеї Соломона Гуггенхейма та лондонській галереї Тейт.
10. У результаті він прагнув відобразити не що інше, як красу космосу
У молоді роки Чжао Уцзі був захоплений пошуками, які дали змогу відобразити основні форми. Далі він перейшов до творів, у яких вловив стихійні сили природи та людини. Нарешті, знову повернувшись до традицій рідного Китаю, він збагатив свої роботи новою трансцендентністю, прагнучи виразити красу космосу.
«Живопис Чжао Уцзі не може старіти своєю зверненістю до Всесвіту, своєю спрямованістю до створення, — сказав мистецтвознавець Франсуа Джейкоб про пізні роботи художника. — Вони представляють для нас народження світла та джерело води, а за межами турбулентних переворотів матерії — віддалене відчуття життєвої енергії, яка виникає в їхньому середовищі».
Картини Чжао Уцзі
Джерело: cameralabs.org
Источник: zefirka.net
