Ніщо не вічне в підмісячному світі, і безцінні витвори мистецтва, створені великими майстрами минулого, час теж не щадить. Але, на щастя, зусиллями досвідчених реставраторів картини, скульптури, фрески повертаються до життя. Про те, як це вдається людям, які працюють з безцінними шедеврами, і йтиметься у нашому огляді.
Сучасне мистецтво відновити важче, ніж роботи старих майстрів
З першого погляду можна було б подумати, що багатовікові картини, зі своїми шарами накопиченого бруду, відновити важче, ніж роботи, зроблені набагато пізніше. Але Барбара Бертієрі, реставратор картин у Нью-Йорку, стверджує, що це не так. Роботи старих майстрів завжди виконувалися певним чином і для них вибиралися певні фарби та полотна.
Саме тому реставратори добре знайомі з цими техніками, як і зі способами відновлення їх. Сучасне мистецтво може бути набагато більш непередбачуваним і включати всі види матеріалів. Ніколи не знаєш заздалегідь, з чим зіткнешся.
Ринок мистецтва
Стів Татті, реставратор скульптур у Манхеттені, розповів, що до нього звертаються найрізноманітніші клієнти: від музеїв до приватних колекціонерів до міських муніципалітетів. Все частіше, за його словами, відновлення замовляють приватні колекціонери, які прагнуть заробити на своїх інвестиціях, а чи не великі установи.
Також дуже почастішали випадки, коли реставрацію замовляють для продажу предмета мистецтва з аукціону, щоб підняти ціну на лот. Останні 10-15 років відкрився цілий новий арт-ринок — індійський. Сталося це у зв'язку зі зростанням індійської економіки і, відповідно, інтересом до мистецтва, що відновився.
Природний фактор
Часто реставраторам завдають роботи, сильних збитків, яких було завдано внаслідок стихійних сил. При відновленні подібних предметів фахівцям доводиться оцінювати зміни кольору, що сталися внаслідок зміни вологості, температури, світла та віку.
Людський фактор
Помилки трапляються завжди, але особливо вони плачевні, коли трапляються з витворами мистецтва вартістю тисячі чи мільйони доларів. Через високий обіг в аукціонних будинках іноді трапляються нещасні випадки, коли пошкоджуються безцінні картини та статуї. Через це аукціонні будинки – постійні клієнти реставраторів.
Правильне освітлення
На реставрованих роботах, які добре виглядають при одному типі висвітлення, при іншому висвітленні можуть бути помітні великі недоліки. Тому реставратори завжди розглядають свою роботу під різноманітними штучними та природними джерелами освітлення та з різних ракурсів. Ще одним важливим інструментом реставратора є УФ-лампа, адже світло в ультрафіолетовому діапазоні змушує більшість органічних матеріалів флуоресціювати.
Інструментарій
Крім звичайних художніх знарядь, таких як пензлі та фарби, а також високотехнологічних пристроїв, таких як ультрафіолетове випромінювання, інфрачервоне світло, та рентген, реставратори також запозичують інструменти з інших областей. Наприклад, використовуються скальпелі, крапельниці та затискачі з медицини, скоби зі стоматології, пінцети з ювелірної справи тощо.
Іноді найкращий інструмент – його відсутність
Знання та інтуїція реставратора можуть бути найкращим інструментом. Найкращими фахівцями вважаються ті, які покладаються насамперед на свої почуття.
Іноді краще залишити все як є
Кожен кваліфікований реставратор знає, коли краще не втручатися. Вони підкреслюють, що якщо перестаратися з відбілюванням, це може зіпсувати всю картину. Також потрібно дуже обережно наносити лак для захисту картини, адже він змінює насиченість кольорів.
Більшість реставраторів багато часу проводять на самоті
У той час як робота дилера включає багато взаємодії з клієнтами, робота художника-реставратора проходить наодинці з витворами мистецтва. Найчастіше реставратори просто одержимі своєю роботою.
Їхня робота може становити небезпеку
Хоча останнім часом використання таких матеріалів йде на спад, мистецькі реставратори завжди використовували небезпечні розчинники та інші речовини. Зазвичай люди цієї професії мили руки в ацетоні, скипидарі та уайт-спіриті, що часто дратувало або пошкоджувало шкіру, легкі та слизові оболонки.
Нестандартні умови роботи
Іноді робоче місце реставратора може бути нестандартним. Наприклад, при відновленні настінних розписів в аеропорту імені Джона Кеннеді реставратори працювали, висячи в повітрі на колисках. Адже кожна фреска важила тонною, а її розміри становили 5х15 метрів. При цьому розписи не можна було спочатку демонтувати зі стіни.
Іноді реставратори виявляють підробки
Іноді реставратори виявляють під час робіт те, що картини, котрі століттями вважали оригіналами, є якісними підробками. Наприклад, при оновленні колекції з сімнадцяти картин 15 століття пера Рафаеля, Рубенса, Тіціана та інших знаменитих художників при рентгеноскопії виявилося, що це копії 19 століття.
Іноді реставратори створюють підробки
Іноді найкращий спосіб захистити цінні витвори мистецтва, які виставляються публічно, це розмістити їх у закритому приміщенні. Багато установ та муніципалітетів, особливо в Європі, вирішили розмістити оригінальні роботи в більш захищених умовах, а публічно виставити копію з морозостійких матеріалів. Ці копії роблять якраз професійні реставратори.
Відсутність публічності
Робота досвідченого реставратора часто «невидима» для всіх, відбувається глибоко за лаштунками та спрямована на видалення збитків, завданих предмету мистецтва. При цьому на малюнок не звертають уваги. Картина Рєпіна «Іван Грозний вбиває свого сина» постраждала від трьох ударів ножем.
Найкращі клієнти – ті, хто любить мистецтво
Тоді як предмети мистецтва дедалі більше стають звичайним товаром, є ще колекціонери, яких рухає любов до самого мистецтва. Саме ці колекціонери — найкращі клієнти реставраторів, адже вони ставляться до цих фахівців як до тих, хто «рятує їхні скарби».
Источник: zefirka.net
