Напевно, багато хто здивується, що в деяких радянських фільмах спецефекти були нічим не гіршими, ніж у багатьох зарубіжних картинах того часу. Взяти хоча б науково-фантастичні фільми «Дорога до зірок» та «Планета бур» режисера Павла Клушанцева: наскільки плавно та правдоподібно в них рухаються динамічні об'єкти у космосі. Щось схоже було реалізовано Стенлі Кубріком у легендарній картині «Космічна одіссея 2001 року» лише через десять років 1968 року.
Щоб натуралістично показати космічні кораблі, дизайнери та декоратори будували спеціальні макети, опрацьовуючи кожну деталь. Після чого оператор рухав камерою, так що створювалося враження, ніби корабель ширяє в космосі. Іноді макети підвішували на тонкій волосіні і обертали вручну на тлі зоряного неба. Звучить безглуздо, але на ділі виходила дуже реалістична картинка.
Кадр із фільму «Планета бур», 1957. | Фото: Вікіпедія.
Щоб відтворити об'єкти і натомість пейзажу, у справу вступав професійний художник. Наприклад, для замку, що стоїть на вершині скелі, брали справжню гору, ставили перед нею скло та малювали на ньому середньовічну будівлю, поєднуючи її з контуром пейзажу. Далі оператор підносив камеру так, щоб вона дивилася на скло очима художника, і звідти вже знімав дубль.
Кадр із замком на фоні гори. | Фото: Pikabu.
А якщо потрібно правдоподібно зняти цілу флотилію вітрильних кораблів такою, якою бачив його Петро I? Для цього будували багато маленьких, але дуже реалістичних макетів кораблів та запускали у воду. Оператор, використовуючи принцип перспективи, робив справжнє диво і на виході радянський глядач ніколи не здогадався, що вітрильники насправді несправжні. За таким же принципом знімали фільми з літаками та військовою технікою.
Кадр із вітрильниками. | Фото: Фільми
Період 1970-х ознаменувався виходом таких шедеврів радянського кінематографу, як «Соляріс» Тарковського з його вкрай реалістичною планетою-океаном та «Москва — Кассіопея» Річарда Вікторова з його незрівнянними сценами знаходження космонавтів у стані невагомості. Секрет правдоподібності графіки в цих картинах до смішного простий — ідеально підібрані локації, старанно створені декорації, майстерня операторська робота, ну і, звичайно ж, талант режисера.
Кадр із фільму «Москва – Кассіопея», 1974. | Фото: Afisha.ru.
Наприклад, для того, щоб передати ефект невагомості в картині «Москва — Кассіопея», в Ялтинській кіностудії була з нуля побудована декорація космічного корабля, що обертається на 360 градусів. За інформацією Novate.ru, знімальна камера була жорстко закріплена до платформи і крутилася разом із коридором. Космонавти підвішувалися на тонкому тросі так, що створювалося враження, ніби вони ширяють у просторі.
Кадр із фільму «Москва – Кассіопея». | Фото: Pikabu.
А от починаючи з 1980-х років радянські спецефекти в гонитві за «Зоряними війнами» Лукаса помітно зменшили оберти. Достатньо подивитися фільм «Петля Оріона», щоб переконатися, що школа комбінованої зйомки СРСР зробила великий крок назад, і навіть культова картина Річарда Вікторова «Через тернини до зірок» не змогла врятувати становище.
Термінатор один з перших фільмів із застосуванням цифрових спецефектів. | Фото: Ivi.
Ближче до розпаду Радянського Союзу в нашому кінематографі почали застосовувати перші цифрові спецефекти, але на той час західна технологія в технічному плані сильно пішла вперед. “Термінатор”, “Назад у майбутнє” – ці та інші легендарні кінострічки не залишили радянським режисерам жодних шансів. З іншого боку в СРСР і не намагалися наголошувати на видовищності — наші фільми полюбилися сотням глядачів зовсім за інше.
Джерело: https://novate.ru/blogs/150219/49465/
Источник: zefirka.net
